しばしばノルウェーの風景画の父として歓迎されていたヨハン・クリスチャン・ダールは、国家の芸術だけでなく、ノルウェー人が自分の国を見るまさにその方法を形作るのを助けました。
彼の死から150年以上後、ダールの影響はギャラリー、教科書、そして彼に影響を与えた野生の風景で共鳴し続けています。
1788年にベルゲンで謙虚な家族に生まれたダールの初期の人生は、彼が後に持つ世界的な影響をほとんど示しませんでした。彼の父親は漁師とフェリーマンであり、ダールは同様の道をたどることが期待されていました。
しかし、彼の芸術的な才能は早い段階で明らかであり、地元のパトロンは彼がコペンハーゲンの王立デンマーク芸術アカデミーに入るのを助けました。
ノルウェーの新しいビジョンを形作る
ノルウェーがまだ発展していなかったとき独自の芸術的アイデンティティ、ダールはそれを定義し始めました。
オランダの風景マスターとドイツのロマンチックな伝統の影響を受けたダールは、劇的で実際の観察に基づいたスタイルを偽造しました。彼の作品は理想的な空想ではありませんでした。彼らは認識できるほどノルウェー人でした。
フィヨルド、滝、頑丈な山々、乱流の空が彼のキャンバスを支配しています。しかし、風光明媚な美しさ以上のダールの絵画は、若いノルウェーで文化的意識を目覚めさせた国民の誇りと感情的な深さの感覚を伝えました。デンマークからの独立。
国家間の生活
ダールは大人の人生のほとんどをドレスデンで過ごしましたが、そこで彼は美術アカデミーで教え、ドイツのロマン派（特にCaspar David Friedrich）、彼は頻繁にノルウェーに戻りました。
これらの旅行は、個人的な巡礼であるだけでなく、働く遠征であり、後に彼の記念碑的なキャンバスに登場するフィヨルドや谷を掘り下げます。
「スターハイムからの眺め」
間違いなくダールの最も象徴的な絵画、スターハイムからの眺め（1842）ノルウェー西部の劇的なナイロイダレン渓谷をすべての壮大さで捉えています。抜本的な視点、遠くの雪をかぶったピーク、シーン全体に虹が伸びる虹があり、絵画は正確な観察とロマンチックなドラマの感覚を高めます。
しかし、それを本当に際立たせているのは、それが本当のノルウェーの風景を国民のシンボルにどのように変えるかです。ダールは1836年に絵画の取り組みを開始し、1842年に完成させました。それは、ノルウェーのハイマウンテン地域への最初の訪問中に10年前に行った鉛筆と水彩スケッチに基づいていました。
1826年7月のグドヴァンゲン近くの道路から、彼はヨルダルスヌテンのピークが上に立ち上がって、狭い谷を見渡す印象的な景色を捉えました。
最終的な絵画は、前景の村を照らす日光を含む構成と詳細の両方で彼の元の研究に密接に従いますが、ダールは効果を強化するために意図的な芸術的選択をしました。
彼は谷を狭め、山のピークに大きな卓越性を与え、影からの川の再出現を減らし、シーンのドラマと象徴性を高めました。
絵画はボグスタッドのウェデル伯爵夫人によって委託され、1914年にカール・グスタフ・ウェデル・ジャールズベルクによってノルウェー国立ギャラリーに贈られました。
今日では、博物館で最も大切な作品の1つです。結果は傑作ですが、スターハイムからの眺めダールにとって簡単なプロジェクトではありませんでした。彼は絵画に苦労し、その完成後、同様に野心的なキャンバスをほとんど避けました。
批評家と歴史家は、それをダールの最高の成果の1つと見なしています。おそらく、彼の生涯の目的の最も成功した実現です。ノルウェーの性質を現実的かつ象徴的に描写することです。
その後、他のアーティストは同じ見方を描いていますが、ダールのバージョンは決定的なままです。彼の他のどの作品よりも多く、スターハイムからの眺めサイトへの公共の関心を刺激するのに役立ちました。
スタルハイムに建設された高級ホテル1885年、訪問者にダールが不滅になったのとまったく同じ見解を提供し、その存在はこの絵に一部存在しています。
国を定義した他のダールの傑作
ダールの作品は広大ですが、他のいくつかの絵画は、芸術的な品質だけでなく、ノルウェー人が自分の風景を見に来た方法を形作った方法でも際立っています。
これらの作品は引き続き国立博物館で展示され、北欧のロマン主義のマイルストーンとして美術史家によって研究されています。
ベスビウスの噴火（1820年代）
ノルウェーの風景でよく知られていますが、ダールのイタリア旅行は彼の最もダイナミックなシリーズの1つを生み出しました。
ベスビウス山の噴火の彼の目撃者の経験に基づいて、これらの作品は科学的な好奇心と生のロマンチックなドラマを融合させています。いくつかのバージョンが存在し、それぞれがさまざまな気分や作曲で燃えるような光景を示しています。
ノルウェーの海岸での難破船（1832）
自然は、ダールの作品で常に慈悲深いわけではありませんでした。この陰気な海の景色は、嵐の海で破壊された船が投げられ、ノルウェーの海岸線の力と危険を強調しています。
それは動きと感情に満ちた絵画です。おそらく、自然の力に対する人間の生活の脆弱性のためのall話です。
sognefjordでの冬（1827）
この静かで雪に覆われたフィヨルドのシーンで、ダールはノルウェーの冬の静けさと威厳を捉えました。彼のより多くの演劇作品の多くとは異なり、この絵画は、風邪の美しさを祝う柔らかい光と微妙なトーンで瞑想的な気分を呼び起こします。
filefjeldのstugunøset（1851）
彼の後の作品の1つであるこの絵は、FileFjell Mountain Passを旅する際に作られたスケッチに基づいていました。それは、ダールの山岳地帯に対する生涯にわたる魅力と、正確さと感情で光と大気をレンダリングする彼の能力を例示しています。
キャンバスと永続的な遺産を超えて
ダールの影響は絵画に限定されませんでした。彼は、ノルウェーの建築的および文化的遺産を維持するための情熱的な擁護者でした。彼はステイブ教会を保護するためにキャンペーンを行い、復元に役割を果たしましたトロンハイムのニダロス大聖堂。
彼はまた、ノルウェーのナショナルギャラリーの設立を支援し、将来の世代がノルウェーと国際芸術の両方にアクセスし、評価できるようにしました。
ヨハン・クリスチャン・ダールは1857年にドレスデンで亡くなりましたが、ノルウェーとの彼の関係は死の中でさえも強いままでした。 1934年、彼の遺体はベルゲンに戻され、そこで彼は聖ヤコブ教会で再婚しました。
今日のダールの作品をどこで見るか
多くのノルウェー人にとって、ダールの風景は国家の魂への窓です。彼の遺産は、ノルウェーの文化的記憶だけでなく、彼の傑作が訪問者を刺激し続けている博物館のコレクションにも生きています。
オスロの国立博物館ダールの最も重要な作品のいくつかを含むスターハイムからの眺め（1842）、現在博物館の「自然の力」展示会に展示されています。
コレクションの他のハイライトには含まれますsognefjordでの冬（1827）、ノルウェーの海岸での難破船（1832）、およびfilefjeldのstugunøset（1851）、それぞれがノルウェーの風景の力と美しさを描くダールの能力の異なる側面を示しています。
彼の故郷のベルゲンで、コード - ベルゲンの美術館ダールの作品の最も包括的なコレクションの1つを誇っています。訪問者は次のような部分を見ることができます嵐の中のバーチの木、ベルゲン港の眺め、およびいくつかの初期の風景。
ノルウェー以外では、ダールの遺産は特に目に見えますドレスデン、彼は彼の人生の多くのために住んで教えた場所。ドレスデンのギャラリー・ノイエ・マイスターには、彼の絵画がたくさん含まれています。特に、ドイツでの彼の時間とヨーロッパ中の旅行を反映している絵画が含まれています。
さらに遠く、ニューヨークのメトロポリタン美術館Dahlの作品をいくつか保持しています日没時の滝の前に2人の男性そしてベスビウスの噴火、光、雰囲気、ロマンチックなストーリーテリングの習得を反映しています。
コレクションにダールの絵画を備えた他の機関には、ロンドンの国立ギャラリー、ミュンヘンのノイエピナコテック、コペンハーゲンのデンマーク国立ギャラリーが含まれ、19世紀のヨーロッパ美術の主要人物としての彼の身長を反映しています。
ギャラリーの壁を越えて行きたい人のために、スタルハイム西ノルウェーでは、ダールの最も象徴的な絵画に影響を与えたまさにその風景を見るユニークな機会を提供します。景色は非常に似ており、ホテルは1885年に建てられました今日でも旅行者を歓迎しています。
気候変動、観光、急速な発展の時代において、ダールの芸術は、ノルウェーの自然景観の生の手付かずの美しさとそれを保護することの重要性を思い出させるものです。
彼の遺産は、自然にインスピレーションを見つけたすべてのアーティストと、自国が彼の雄大なシーンに反映されているのを見るすべてのノルウェー人に存在しています。
